Les anniversaires de la musique classique: Verdi

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jeudi 12 mars 2009

12 mars 1857 Création de Simon Boccanegra de Giuseppe Verdi

Simon Boccanegra est un opéra en trois actes et un prologue de Giuseppe Verdi, livret de Francesco Maria Piave d'après une pièce d'Antonio Garcia Gutièrrez, créé le 12 mars 1857 au théâtre de la Fenice à Venise.
L'histoire se passe à Gênes au milieu du XIVème siècle.
Prologue
Une place devant le palais de Fiesco
Gênes est déchirée par les luttes entre patriciens et plébéiens. Le marin Simon Boccanegra et son amante Maria font les frais de ces querelles intestines : le père de Maria n’est autre que le doge de la ville, le patricien Fiesco. Lorsqu’il a appris qu’elle avait donné un enfant à Simon, il a assigné sa fille à résidence. Les deux amants avaient confié leur fille à une vieille servante mais celle-ci est morte, et l’enfant a mystérieusement disparu. A l’approche des élections, le plébéien Paolo propose à Simon de se présenter. Celui-ci accepte, voyant là son unique chance d’obtenir la main de Maria. Mais Maria meurt. Rongé par la douleur, Fiesco déclare à Simon que seule la vue de sa petite fille pourra les réconcilier. Et Simon Boccanegra est élu doge.

Acte I
Premier tableau: Le jardin du palais Grimaldi dans les environs de Gênes.
Vingt-cinq ans ont passé. Gênes est désormais gouvernée par Simon Boccanegra, mais la haine entre plébéiens et patriciens ne s’est pas apaisée. Fiesco s’est retiré à l’extérieur de la ville avec Amelia, une orpheline qu’il a recueillie sur le rivage et élevée comme sa propre fille. Simon Boccanegra a promis la main d’Amelia à Paolo, devenu son protégé, mais la jeune fille est amoureuse de Gabriele, dont le père a jadis été tué par Simon Boccanegra.
Amelia chante les beautés de la nature "Com'e in quest'ora bruna" et reçoit son amant Gabriele "Cielo di stelle orbato".
Simon Boccanegra, en parlant avec Amelia "Orfanella il tetto umile" s'aperçoit qu'elle est sa fille et décide donc de ne pas donner sa main à Paolo. Paolo décide alors d'enlever Amelia.

Deuxième tableau: la salle du conseil dans le palais du Doge
Gabriele interrompt les délibérations du conseil et annonce qu'il a tué un certain Lorenzino le ravisseur d'Amelia qui lui a avoué avoir agi sur les ordres d'un puissant seigneur. Gabriele accuse le Doge mais Amelia qui a réussi à s'échapper intervient. Regardant Paolo sans le nommer elle affirme qu'elle connait le responsable. Patriciens et plébéiens sont au bord du conflit mais Boccanegra plaide pour la paix et l'amour "Plebe, Patrizi! Popolo della feroce storia". Puis Boccanegra demande à Paolo de jouer son rôle de tribun et de maudire le criminel. Il se maudit donc lui–même terrorisé.

Acte II
Les appartements du doge dans le palais
Paolo, qui brûle de se venger, verse du poison dans le verre de Simon Boccanegra. Fiesco refuse de s'allier à lui mais il réussit à persuader Gabriele de s’allier à lui, en lui faisant croire que Simon entretient une liaison avec Amelia. Gabriele jaloux jure de tuer le doge "Tu qui". Mais quand le doge arrive l’intervention d’Amelia permet une fois de plus de faire la lumière, le jeune patricien renonce à son plan en apprenant que Simon est le père de sa fiancée. Le doge lui pardonne, mais, dehors, la rébellion vient de commencer, et Simon a déjà bu une gorgée de poison.

Acte III
Une salle du palais du doge
La révolte est finalement écrasée. Paolo est arrêté puis exécuté. Fiesco hurle sa haine contre Simon Boccanegra. Mais en lui révélant qu’Amelia est la fille de Maria, Simon lui rappelle une promesse vieille de vingt-cinq ans: ils devaient faire la paix le jour où Fiesco reverrait sa petite-fille. C’est la réconciliation tant espérée. Amelia épousera Gabriele qui succèdera à Simon. La foule en liesse réclame Simon Boccanegra, mais le poison a inexorablement accompli son œuvre.
Voici quelques extraits de Simon Boccanegra:
Acte I tableau 1: "Com'e in quest'ora bruna" par Mirella Freni
http://www.youtube.com/watch?v=m1oaTjKOmUE&feature=related
Acte I tableau 1: "Com'e in quest'ora bruna" par Kiri Te Kanawa
http://www.youtube.com/watch?v=MQ3j-xK-fXI&feature=related
Acte I tableau 1: "Cielo di stelle orbato" par Kiri Te Kanawa
http://www.youtube.com/watch?v=KiysICYxjaA&feature=related
Acte I tableau 1: "Orfanella il tetto umile" par Mirella Freni
http://www.youtube.com/watch?v=7v9X1nnP3GI&feature=related
Acte I tableau 2: Début par Kiri Te Kanawa
http://www.youtube.com/watch?v=GDa0KBGurpM&NR=1
http://www.youtube.com/watch?v=dRzJgFsb7fs&feature=related
Acte I tableau 2: Plebe, Patrizi, Popolo dalla feroce sotria par Piero Cappuccilli
http://www.youtube.com/watch?v=dHF0Z72Y3bQ
Acte II "Tu qui" par Kiri Te Kanawa
http://www.youtube.com/watch?v=5p2ViJxS3Uw&feature=related
Acte III: Final par Kiri Te Kanawa
http://www.youtube.com/watch?v=BxZmYSqyShM

lundi 9 mars 2009

Les liens de Nabucco

9 mars 1842 Création de Nabucco de Giuseppe Verdi

Nabucco est un opéra en quatre parties de Giuseppe Verdi sur un livret de Temistocle Solera, tiré de Nabuchodonosor (1836), drame d'Auguste Anicet-Bourgeois et Francis Cornue et créé le 9 mars 1842 à la Scala de Milan. Il évoque l'épisode biblique de l'esclavage des juifs à Babylone symbolisé par le chœur de la troisième partie, le Va, pensiero des hébreux auxquels s'identifiait la population milanaise alors sous occupation autrichienne.
Ce morceau, un des chœurs de musique lyrique les plus connus, a été repris "arrangé" (comme si on pouvait arranger Verdi !) sous le titre "Je chante avec toi Liberté" interprété en particulier par Nana Mouskouri.

Première partie: Jérusalem
L'intérieur du temple de Salomon.
Les troupes babyloniennes approchent de Jérusalem et les Hébreux terrorisés supplient Yavhé de leur venir en aide. Le grand prêtre Zaccaria exhorte son peuple à espérer en l'aide divine. Il a pris en otage Fenena, la fille de Nabucco, roi de Babylone. Ismaël son neveu avait été pris en otage par les babyloniens lorsqu'il s'était rendu à Babylone en ambassadeur mais Fenena et Ismaël étant tombés amoureux Fenena l'avait fait libérer. Zaccaria confie Fenena à Ismaël et maintenant c'est Ismaël qui est résolu à libérer Fenena. Mais Nabucco ayant osé pénétrer dans le temple, Zaccaria menace de tuer Fenena. Alors que le grand prêtre est sur le point de porter à Fenena un coup mortel, Ismaël s'interpose, retenant la main de Zaccaria et délivrant Fenena. Nabucco donne alors l'ordre de piller le temple et d'emprisonner les Hébreux. Zaccaria et les Hébreux maudissent Ismaël qui, en délivrant Fenena, a trahi la patrie.
Deuxième partie: L'impie
Appartements du palais royal de Babylone
Abigaïlle fille de Nabucco et donc sœur de Fenena, entre seule en scène, très agitée. Elle vient de trouver le document caché depuis plusieurs années qui prouve qu'elle est en réalité fille d'esclaves, adoptée en secret par Nabucco. Elle prétend accepter cette nouvelle mais, en fait, compte tenu de sa jalousie (Ismaël, qu'elle aime, lui préfère sa sœur, qui plus est fille légitime de Nabucco), elle exprime plutôt des projets de vengeance et de destruction. Surgissent alors le Grand Prêtre et sa suite de Mages: ils viennent informer Abigaïlle, en charge du pouvoir à Babylone en cette période d'absence de Nabucco, que sa sœur Fenena est en train de libérer les Juifs. Ils peuvent en profiter pour tenter de conquérir le pouvoir par la force: ils ont fait courir le bruit que Nabucco était mort au combat et le peuple la réclame comme reine. Abigaïlle, triomphante, se voit déjà sur le trône et savoure l'ironie de la situation : toutes les personnes de sang royal viendront implorer l'humble esclave.
Suite du palais royal
Changement de scène. Entre Zaccaria avec un lévite. Il chante une prière à son dieu. Ailleurs au palais, Ismaël rencontre ses camarades juifs. Ceux-ci sont scandalisés par sa réaction du premier acte lorsqu'il a protégé Fenena, fille de l'ennemi. Ils le maudissent. Surviennent alors Zaccaria et sa sœur Anna. Celle-ci parvient à expliquer que Fenena s'est convertie au judaïsme et que, par conséquent, Ismaël a bien fait de la sauver. Abigaille apparaît arrache à Fenena la couronne royale mais Nabucco dont on avait prématurément annoncé la mort arrive aussi, réclame sa couronne, se moque du Dieu des Hébreux et de celui des Babyloniens et se déclare Dieu mais la foudre éclate au dessus de lui et on entend la voix du Roi qui manifeste des signes de folie.
Troisième partie: La prophétie
Les jardins suspendus de Babylone
Abigaille, par suite du dérangement mental de Nabucco s'installe sur le trône et reçoit l'hommage du peuple. Le grand prêtre de Baal lui apporte la sentence de mort des Hébreux et de Fenena. Arrive Nabucco qui reste seul avec Abigaille, elle lui demande de signer la condamnation à mort des hébreux ce qu'il finit par faire mais il s'aperçoit trop tard qu'il condamne en même temps sa fille Fenena. Il cherche le document qui prouve qu'Abigaille est fille d'esclave, mais c'est elle qui l'a, elle le déchire devant lui et le fait enfermer par ses gardes.
Les rives de l'Euphrate
Les Hébreux réunis évoquent leur patrie perdue c'est le célèbre "Va pensiero"; Zaccaria inspire courage à son peuple et dans une vision prophétique prédit la fin de la servitude des Hébreux et la destruction de Babylone.
Quatrième partie: L'idole brisée
Appartements du palais royal
Nabucco se réveille et aperçoit sa fille enchainée qu'on traine au supplice, il se rend compte qu'il est prisonnier dans son palais. Il implore alors le Dieu des Hébreux et Abdallo son fidèle officier vient le délivrer.
Les jardins suspendus de Babylone
Dans les jardins suspendus de Babylone passe le cortège des hébreux conduits au supplice. Arrive Nabucco qui, à la tête de ses troupes, ordonne de briser la statue de Baal. "Miraculeusement", l'idole tombe d'elle-même. Tous crient au "divin prodige", Nabucco redonne la liberté aux hébreux, annonce qu'Abigaille s'est empoisonnée et ordonne au peuple d'Israël de construire un temple pour son dieu, seul digne d'être adoré. Pendant que tous, Hébreux et Assyriens, s'agenouillent, invoquant l'"immense Jéhovah", entre Abigaïlle elle confesse sa faute et implore le pardon des hommes et de Dieu avant de tomber inanimée.

vendredi 27 février 2009

27 février 1935 Naissance de Mirella Freni

Mirella Freni est une soprano italienne née le 27 février 1935, dans une famille ouvrière de Modène. Sa mère travaille à la fabrique de cigarettes avec la mère de Luciano Pavarotti. Mirella Freni est une enfant douée pour la musique. Elle chante Un bel di vedremo (Madame Butterfly) dans un radio-crochet à l'âge de dix ans. Le ténor Beniamino Gigli l'avertit toutefois qu'elle risque de perdre sa voix et lui conseille d'attendre quelques années avant de chanter à nouveau.
Elle ne reprend donc le chant qu'à 17 ans. Deux ans plus tard, elle fait ses débuts à l'opéra de Modène en interprétant le rôle de Micaëla du Carmen de Bizet. Elle reçoit alors des propositions pour de nombreux autres rôles mais elle décide de mettre sa carrière entre parenthèses pour épouser son professeur de chant, le chef d'orchestre Leone Maggiera, dont elle a un enfant.
Elle reprend sa carrière en 1958 en gagnant un concours de chant puis en chantant Mimi de La Bohème de Puccini au Teatro Regio de Turin. Pendant la saison 1959-1969, elle se produit avec l'Opéra des Pays-Bas puis connaît une reconnaissance internationale avec le rôle d'Adina de L'élixir d'amour de Gaetano Donizetti, mis en scène par Franco Zeffirelli à Glyndebourne où elle chante également les rôles de Suzanna et de Zerlina pendant les saisons 1960-1962.
En 1961, Mirella Freni fait ses débuts à Covent Garden avec Nanetta de Falstaff de Verdi et en 1963 à La Scala de Milan où elle chante pour la première fois sous la direction d'Herbert Von Karajan dont elle deviendra une des cantatrices favorites et avec lequel elle collaborera dans nombre de concerts et d'opéras. En 1965, c'est le tour du Metropolitan Opera de New York de la découvrir dans Puccini en Mimi, puis en Liù de Turandot, et dans Gounod avec Marguerite de Faust et Juliette de Roméo et Juliette.
En 1974, Mirella Freni tourne une représentation filmée de Madame Butterfly de Jean-Pierre Ponnelle où la critique la loua pour son timbre vocal impressionnant dans ce rôle éprouvant et la poésie qui se dégage de son interprétation de la malheureuse Cio-Cio-San. Vous pouvez revoir cette merveilleuse interprétation au 17 février (Puccini).
Mirella Freni continue d'étendre son répertoire dans les années 1990 d'abord dans l'opéra vériste, en chantant Adriana Lecouvreur de Francesco Cilea à Paris, Milan et New York et Fedora d'Umberto Giordano à Milan, New York, Turin et Zurich. Du même compositeur, elle aborde en 1998 Madame Sans-gêne à Catane. Pendant la même période, elle s'aventure également dans le répertoire russe de Tchaïkovski, chantant Tatiana d'Eugène Onéguine, Lisa de La Dame de pique et Ioanna de La Pucelle d'Orléans. En 2005, elle fête en même temps le 40ème anniversaire de ses débuts au Metropolitan Opera et le 50ème anniversaire de ses débuts sur scène au cours d'une soirée mémorable dirigée par James Levine.
Elle est une des interprètes les plus accomplies notamment par la fraîcheur de sa voix alliée à de réels dons scéniques. Elle est d'abord crédible physiquement dans tous ses rôles, au premier rang ceux de jeune fille sacrifiée par le destin, mais surtout elle apporte à ses personnages la voix émouvante et jeune qu'elle a gardé tout au long de sa carrière et qui font d'elle une des plus grandes Mimi ou Cio-Cio-San du XXe siècle.
Voici quelques interprétations de Mirella Freni:
Giacomo Puccini Manon Lescaut Acte IV: Sola perduta abbandonata
http://fr.youtube.com/watch?v=E5RBzSoLgVU
Giacomo Puccini La Bohème Tableau I: Si Mi chiamano Mimi
http://fr.youtube.com/watch?v=Bm29-POmIg8
Giacomo Puccini Madame Butterfly Acte II: Un bel di vedremo
http://fr.youtube.com/watch?v=WlCFXAzV80A&NR=1
Tchaikovsky La Dame de Pique Acte III: Aria de Lisa
http://fr.youtube.com/watch?v=vXLde7J3mZE
Giuseppe Verdi Otello Ave Maria
http://fr.youtube.com/watch?v=cvVoKU4BxBg
Giuseppe Verdi La Traviata Acte I: Follie! Sempre libera
http://fr.youtube.com/watch?v=j2fiptT8JpU

lundi 9 février 2009

9 février 1893 Création de Falstaff de Giuseppe Verdi

Falstaff est une comédie lyrique en trois actes de Verdi d'après les Joyeuses Commères de Windsor de Shakespare. La création a eu lieu le 9 février 1893 à la Scala de Milan.
Verdi a 80 ans quand il compose Falsttaff, c'est l'histoire d'une farce (au sens propre du terme) faite par trois femmes de caractère à un coureur de jupons imbu de sa personne, l'esquire Falstaff en personne, trame dans laquelle se glisse une touchante histoire d'amour contrarié entre deux adolescents transis.
Un résumé en dix minutes:
http://fr.youtube.com/watch?v=F8MaQ3Og8js&feature=related
Quelques extraits par John Terfel baryton:
Acte I: L'onore! Ladri
http://fr.youtube.com/watch?v=QaiZJPvcB5Y
Acte II: C'e A Windsor Una Dama
http://fr.youtube.com/watch?v=f1sUSefCAeA&feature=related
Acte II: Va Vecchio John
http://fr.youtube.com/watch?v=a8iBz-5ENwk&feature=related
Acte III: Tutto, nel mondo e burla
http://fr.youtube.com/watch?v=igCZGOO0u-E&feature=channel_page
La scène finale par Georg Solti chef d'orchestre
http://fr.youtube.com/watch?v=7E4S-E2qAX8

jeudi 5 février 2009

5 février 1887 Création d'Otello de Giuseppe Verdi

Au XVIe siècle, à Chypre, dans le port de Fangouste, le général Otello arrive avec son navire après avoir vaincu la marine turque en Méditerranée et assuré l'autorité vénitienne sur Chypre.
Acte I Un port de Chypre
Otello arrive après avoir essuyé une forte tempête en mer et exprime son triomphe (Esultate). Jago, enseigne d'Otello et Roderigo, noble vénitien échangent leur opinion sur Otello. Si Jago souhaite tout le mal possible à Otello parce que ce dernier a nommé Cassio un capitaine vénitien à sa place et ne lui a pas donné d'avancement, Roderigo, lui, veut se débarrasser d'Otello pour posséder sa femme Desdemona. Jago promet qu'il se vengera d'Otello pour servir leurs desseins. Les taverniers préparent une fête, Jago qui sait que Cassio ne supporte pas le vin le pousse à boire; Quand il est tout à fait soûl, Roderigo, stimulé par Jago provoque Cassio en le traitant d'ivrogne et les deux hommes se battent en duel: Cassio blesse Montano ancien gouverneur de Chypre et Jago fait tout dégénérer en défaveur de Cassio tout en feignant de remédier la crise: résultat, l'émeute gagne la ville entière. Otello, irrité par ce tapage, a dû sortir du palais il dégrade Cassio qu'il tient pour unique responsable et retourne voir sa femme (Giá nella notte densa).
Acte II Jardins du palais
Jago suggère à Cassio de demander à Desdemona l'épouse d'Otello d'intercéder en sa faveur ce qu'il fait. Comme Otello arrive Jago commence à énerver Otello par des insinuations discrètes sur Cassio et sa femme. Desdemona arrive et Jago profite de la colère d'Otello pour s'emparer du mouchoir que Desdemona a tendu à son mari pour qu'il s'essuie et que celui-ci a jeté. La servante de Desdemona qui est la femme de Jago a vu la scène mais Jago l'oblige à ne rien dire. Otello resté seul avec Jago exige une preuve et Jago lui assure avoir vu un mouchoir brodé appartenant à Desdemona dans la chambre de Cassio. Otello jure de se venger (O monstruosa colpa!).
Acte III Salle principale du palais
Otelle toujours en colère doit recevoir une délégation d'ambassadeurs vénitiens mais il est surtout concentré sur son problème conjugal. Otello nomme Jago capitaine (à la place de Cassio) et demande à sa femme le mouchoir mais elle ne l'a pas et c'est finalement Cassio qui brandit le mouchoir brodé qu'il a trouvé dans sa chambre. Pour Otello la preuve est établie. Il lit le message du Doge qui le rappelle à Venise et nomme comme successeur Cassio. Il interprète la tristesse de Desdemona et de Cassio comme le fait de leur prochaine séparation entre dans une furie incontrôlable et jette sa femme à terre. Desdemona, effondrée, pleure sans haine dans ses paroles, elle aime toujours son époux malgré la honte qu'il lui fait subir. Perdant tout sang-froid Otello, à grands cris congédie violemment l'assistance et maudit Desdemona qui quitte la salle, anéantie. Sa furie est si forte qu'il s'évanouit de rage.
Acte IV la chambre d'Otello et Desdemona
Desdemona dit à sa servante que son mari lui fait peur et lui a ordonné de l'attendre dans leur chambre. Elle a de sombres pressentiments et pour se calme fait sa prière (Ave Maria) se couche et s'endort. Oello entre voit sa femme endormie et l'embrasse à trois reprises ce qui l'éveille. Malgré les dénégations de Desdemona Otello la tue en l'étranglant sur le lit. La servante révèle l'épisode du mouchoir et Jago s'enfuit. Scène finale: Otello se rendant compte de l'erreur fatale qu'il a faite se suicide et avant de mourir embrasse trois fois sa femme.
Voici quelques extraits de la version du Metropolitan Opera de New York, Placido Domingo est Otello et Renée Fleming Desdemona, orchestre sous la direction de James Levine.
Acte I: Esultate
http://www.youtube.com/watch?v=9hN1guVJt9o&feature=related
Acte I: Giá nella notte densa
http://www.youtube.com/watch?v=VNqEkuC8Vyw&feature=related
Acte II: O monstruosa colpa!
http://www.youtube.com/watch?v=NuRCBuG1tH4
Acte III: scènes 1 et 2
partie 1
http://www.youtube.com/watch?v=MpcQcLZRetQ&feature=channel_page
partie 2
http://www.youtube.com/watch?v=l9dx8PAbfgw&feature=related
Acte III: Dernière scène
partie 1
http://www.youtube.com/watch?v=4-94nXLMOfs
partie 2
http://www.youtube.com/watch?v=V7z5iaufcBw&feature=related
Acte IV Mia madre...Piangea cantando
http://www.youtube.com/watch?v=FZJLsyI80Cw&feature=related
Acte IV: Ave Maria
http://www.youtube.com/watch?v=WhcqkeXID5g&feature=related